यहां तक कि हिंदी भाषा की फिल्में बॉक्स ऑफिस पर संघर्ष करना जारी रखती हैं, लगातार बड़े दर्शकों को आकर्षित करने में असमर्थ हैं, इस प्रकार यह नोटिस करता है कि फिल्में जो ध्वनि क्षेत्रीय गौरव, सांस्कृतिक पहचान और लोककथाओं से चलने वाली कहानी को बदलती हैं, को प्राथमिकता दी जा रही है। एक तेजी से भीड़ और प्रतिस्पर्धी मनोरंजन परिदृश्य में, क्षेत्रीय इतिहास, मिथक और विरासत में निहित कहानियां न केवल अपने मैदान को पकड़ रही हैं, बल्कि कई मामलों में, संपन्न हो रही हैं।
अजय देवगन की तन्हाजी: अनसंग योद्धा ने शायद हाल के वर्षों में इस प्रवृत्ति के लिए टेम्पलेट सेट किया। मराठा योद्धा तनाजी मलुसरे के जीवन और कोंडहाना किले के उनके पौराणिक कब्जे के आधार पर, फिल्म सिर्फ एक और पीरियड ड्रामा नहीं थी – यह मराठा गर्व का उत्सव था। फिल्म ने भारत में लगभग 280 करोड़ रुपये कमाए। विशेषज्ञों ने उल्लेख किया कि तन्हाजी ने अपनी निहितता से कैसे लाभान्वित किया-यह सीधे महाराष्ट्रियन दर्शकों से बात करता था, जबकि सिनेमाई पैमाने और राष्ट्रवाद-संचालित विषयों को पूरे भारत में दर्शकों के लिए तालमेल प्रदान करता था। यह सबूत था कि जब क्षेत्रीय गौरव को वाणिज्यिक कहानी कहने में लपेटा जाता है, तो यह देशव्यापी अनुनाद पा सकता है।
अगर तन्हाजी ने जमीनी कार्य किया, तो ऋषब शेट्टी के कांतारा ने इसे एक आंदोलन में बदल दिया। अन्य भाषाओं में डब किए गए संस्करणों के साथ कन्नड़ में जारी, कांतारा कर्नाटक के तटीय क्षेत्रों में मनुष्य, प्रकृति और विश्वास के बीच संबंध के बारे में एक लोककथा-निधिता नाटक था। एक स्थानीय सफलता के रूप में शुरू हुआ एक पैन-इंडिया ब्लॉकबस्टर में बदल गया, जिसमें फिल्म भारत में सिर्फ 300 करोड़ से अधिक की कमाई कर रही थी।
प्राचीन परंपरा में निहित फिल्म के आंत का चरमोत्कर्ष, कर्नाटक से परे दर्शकों के साथ एक राग मारा। इसने दिखाया कि कैसे हाइपर-स्थानीय कहानियां, जब प्रामाणिक रूप से बताई जाती हैं, तो भाषाई और सांस्कृतिक सीमाओं में कटौती कर सकती हैं। फिल्म की सफलता के बाद, ऋषब शेट्टी ने एक अगली कड़ी और प्रीक्वल दोनों की घोषणा की, और एक नए कदम में, शेट्टी अब एक महत्वाकांक्षी ऐतिहासिक नाटक में छत्रपति शिवाजी महाराज की भूमिका निभाने के लिए तैयार है – एक घोषणा जो पहले से ही महत्वपूर्ण बज़ उत्पन्न कर चुकी है।
दिलचस्प बात यह है कि छत्रपति शिवाजी महाराज की विरासत के साथ आकर्षण मराठी फिल्म उद्योग तक सीमित नहीं है। बॉलीवुड भी सिनेमाई प्रेरणा के लिए मराठा आइकन के जीवन को देख रहा है। राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता अभिनेता विक्की कौशाल वर्तमान में लक्ष्मण उटेकर द्वारा निर्देशित छवा फिल्म कर रहे हैं, जहां उन्होंने शिवाजी के बहादुर पुत्र छत्रपति सांभजी महाराज की भूमिका निभाई है।
जबकि छवा सांभजी के अशांत शासन और मुगलों के खिलाफ उनकी लड़ाई पर ध्यान केंद्रित करती है, इसकी पृष्ठभूमि और पात्रों को शिवाजी की विशाल विरासत से जुड़ा हुआ है। फिल्म का उद्देश्य बड़े पैमाने पर युद्ध दृश्यों और अवधि की प्रामाणिकता के साथ भावनात्मक कहानी को मिश्रित करना है-एक सूत्र जो तनहजी के बाद काम करने के लिए सिद्ध होता है।
इस बढ़ती सूची में शामिल होने से रितिश देशमुख है, जो अपने सफल मराठी निर्देशन की पहली फिल्म के बाद, कथित तौर पर शिवाजी महाराज के जीवन पर अपने स्वयं के सिनेमाई को विकसित कर रहे हैं।
यह सिर्फ मराठा इतिहास नहीं है जो बड़े पर्दे पर अपना रास्ता बना रहा है। दक्षिण भारतीय सिनेमा सक्रिय रूप से अपनी पौराणिक और भक्ति विरासत को गले लगा रहा है। अभिनेता-निर्माता विष्णु मांचू, कन्नप्पा के साथ इस प्रयास का नेतृत्व कर रहे हैं, जो भगवान शिव के एक आदिवासी शिकारी-देवता की पौराणिक कथा पर आधारित फिल्म है।
कन्नप्पा की कहानी, जिनके बारे में कहा जाता है कि उन्होंने अंतिम भक्ति के निशान के रूप में देवता को अपनी आँखें पेश कीं, लंबे समय से तेलुगु और तमिल लोककथाओं का हिस्सा रहे हैं। मंचू की फिल्म, एक कलाकारों की टुकड़ी के साथ, जिसमें प्रभु, मोहनलाल और नयनतारा की विशेषता है, जो इस क्षेत्र में सबसे प्रत्याशित पौराणिक नाटक में से एक है। वीएफएक्स के व्यापक उपयोग के साथ भव्य सेट पर शूट किया गया, फिल्म को उम्मीद है कि उस तरह की पैन-इंडिया अपील को प्राप्त करने की उम्मीद है कि बाहुबली और कांतारा मस्टर करने में कामयाब रहे।
हालांकि, हर सांस्कृतिक रूप से निहित फिल्म ने अपने दर्शकों को नहीं पाया है। पंजाबी अभिनेता-फिल्मेकर गिप्पी ग्रेवाल के उकाल, जो महाराजा रणजीत सिंह के निधन के बाद अशांत अवधि में बदल गए थे, ने अपने महत्वाकांक्षी पैमाने के बावजूद एक छाप छोड़ी। जबकि इसकी इरादे और प्रामाणिकता के लिए इसकी सराहना की गई थी, व्यापार विशेषज्ञों का मानना है कि इसमें आकर्षक कथा शैली और व्यापक विपणन की कमी थी जो इसके पैमाने की एक फिल्म की आवश्यकता थी।
यह क्षेत्रीय गर्व-चालित लहर के एक महत्वपूर्ण पहलू को उजागर करता है: मात्र जड़ता पर्याप्त नहीं है। कहानी को अपनी सांस्कृतिक विशिष्टता को बनाए रखते हुए सार्वभौमिक रूप से आकर्षक होना चाहिए। ऋषब शेट्टी और ओम राउत (तन्हाजी) जैसे फिल्म निर्माताओं ने दिखाया है कि इस नाजुक संतुलन पर हमला किया जाए, स्थानीय विद्या को विश्व स्तर पर उपभोग्य सिनेमा में बदल दिया जाए।
सांस्कृतिक रूप से निहित सिनेमा की वर्तमान सफलता भारत में बड़े सामाजिक-राजनीतिक अंडरकुरेंट्स का प्रतिबिंब है। ऐसे समय में जब दर्शक उन कथाओं की तलाश कर रहे हैं जो उनकी पहचान और विरासत की पुष्टि करते हैं, ये फिल्में मनोरंजन और सांस्कृतिक दोनों के दावे के रूप में काम करती हैं।
इसके अलावा, इस तरह की फिल्मों की सफलता ने भी क्षेत्रीय उद्योगों के फिल्म निर्माताओं की एक पीढ़ी को बड़ा सोचने के लिए प्रेरित किया है। स्ट्रीमिंग प्लेटफार्मों के साथ नए बाजारों और डब किए गए संस्करणों को मानक अभ्यास बनने के साथ, एक अच्छी तरह से बनाई गई, क्षेत्रीय रूप से निहित फिल्म अब केरल, असम, या गुजरात में दर्शकों तक पहुंच सकती है जैसा कि आसानी से मुंबई या दिल्ली में होता है।