कुछ फिल्में बच्चों का मनोरंजन करती हैं। कुछ चुपचाप उनके साथ रहते हैं. नेटली पोर्टमैन की नवीनतम एनिमेटेड फिल्म आर्को दोनों ही करती नजर आती है। सर्वश्रेष्ठ एनिमेटेड फीचर के लिए ऑस्कर नामांकन से ताज़ा, फिल्म ने पोर्टमैन के घर के अंदर भी एक मजबूत प्रभाव डाला है, निर्माता ने पीपल को बताया। अपने दो बच्चों के साथ इसे देखना एक मूवी नाइट से भी अधिक बन गया। यह जिज्ञासु प्रश्नों, गहन विचारों और भविष्य के बारे में आशापूर्ण विचारों का द्वार बन गया।
एक ऐसी फिल्म जिसने दो स्तरों पर काम किया
आर्को एक युवा लड़के का अनुसरण करता है जो एक यात्रा के बाद समय में पीछे चला जाता है और वर्ष 2075 में पहुँच जाता है। वह जो भविष्य देखता है वह पर्यावरणीय चुनौतियों से आकार लेता है। हालाँकि कहानी सजीव और कोमल है, लेकिन यह बच्चों के बारे में बात नहीं करती। पोर्टमैन इस परियोजना की ओर आकर्षित हुए क्योंकि यह युवा दर्शकों का सम्मान करता है और जटिल विचारों को सरल तरीकों से समझने में उन पर भरोसा करता है।
नेटली पोर्टमैन ने घर पर क्या देखा?
अपने 14 वर्षीय बेटे अलेफ और 8 वर्षीय बेटी अमालिया के साथ फिल्म देखना आंखें खोलने वाला क्षण था। बच्चे चुपचाप देखते नहीं रहे। उन्होंने सवाल पूछे. माता-पिता के होलोग्राम घर पर क्यों नहीं हैं? पृथ्वी संघर्ष क्यों कर रही है? क्या लोग वास्तव में ग्रह के ऊपर प्लेटफार्मों पर रह सकते हैं? इन सवालों के कारण कुछ बहुत ही विचारशील पारिवारिक चर्चाएँ शुरू हुईं जो स्क्रीन पर अंधेरा होने के बाद भी लंबे समय तक जारी रहीं।
बड़े विषय, बच्चों के अनुकूल भाषा
फिल्म बिना डर पैदा किए जलवायु परिवर्तन, प्रौद्योगिकी और जिम्मेदारी को छूती है। इसके बजाय, यह कल्पना के लिए जगह खोलता है। पोर्टमैन ने साझा किया है कि फिल्म वास्तविक दुनिया की समस्याओं और संभावित समाधानों के बारे में बातचीत की अनुमति देती है। इसने बच्चों को दिखाया कि चुनौतियाँ मौजूद हैं, लेकिन विचार और रचनात्मकता भी मौजूद हैं। उस संतुलन ने फिल्म को युवा दिमागों के लिए शक्तिशाली बना दिया।
बच्चों को कहानी देखकर ऐसा क्यों लगा?
पोर्टमैन का मानना है कि आज बच्चे पहले से ही वैश्विक मुद्दों से अवगत हैं। उन्हें पूरी तरह से बचाने से मदद नहीं मिल सकती है। आर्को उनसे ईमानदारी और सम्मान के साथ बात करता है। यह वास्तविकता पर पर्दा नहीं डालता, फिर भी यह आशा प्रदान करता है। संदेश सरल है. प्रत्येक आविष्कार एक बार एक विचार के रूप में शुरू हुआ। बेहतर भविष्य की कल्पना करना उसके निर्माण की दिशा में पहला कदम है।
एनिमेशन के माध्यम से परिचित भावनाएँ
पोर्टमैन ने बताया है कि कैसे एनिमेटेड फिल्मों ने उनके बचपन को आकार दिया। द लायन किंग जैसी फिल्मों ने उन्हें भावनाओं, हानि और सहानुभूति को समझने में मदद की। आर्को में, एक रोबोट नानी भी भावनाओं को दिखाती है। रोबोट की आवाज़ पोर्टमैन और मार्क रफ़ालो की आवाज़ों को हाथ से मिलाकर बनाई गई थी। हल्की-फुल्की खामियों ने इसे और अधिक मानवीय और गर्मजोशी भरा महसूस कराया, जिससे बच्चे तुरंत जुड़ जाते हैं।
जब कला साझा क्षणों को आमंत्रित करती है
अंग्रेजी कलाकारों के साथ जिसमें विल फेरेल, अमेरिका फेरेरा, पिस्सू और एंडी सैमबर्ग शामिल हैं, आर्को हास्य, हृदय और अर्थ को एक साथ लाता है। पोर्टमैन के लिए, इसकी सफलता केवल पुरस्कारों या बॉक्स ऑफिस नंबरों से नहीं मापी जाती है। इसकी वास्तविक उपलब्धि माता-पिता और बच्चों के बीच होने वाली बातचीत में निहित है। फिल्म साबित करती है कि पारिवारिक फिल्में एक ही समय में विचारशील, आशावादी और गहराई से आकर्षक हो सकती हैं।अस्वीकरण: यह लेख पूरी तरह से सार्वजनिक रूप से साझा किए गए बयानों और फिल्म आर्को और नेटली पोर्टमैन की टिप्पणियों से संबंधित सत्यापित जानकारी पर आधारित है। यह दिए गए विवरण से परे किसी भी तथ्य को जोड़ता, मानता या बदलता नहीं है।