थॉमस मर्टन उद्धरण: थॉमस मर्टन द्वारा आज का उद्धरण: “कला हमें एक ही समय में खुद को खोजने और खुद को खोने में सक्षम बनाती है”

उद्धरण का क्या मतलब है?

प्रथम दृष्टया यह विरोधाभास जैसा लग सकता है। हम संभवतः एक ही सांस में स्वयं को कैसे पा सकते हैं और खो सकते हैं? लेकिन जो कोई भी कभी किसी संगीत, फिल्म, या कुछ बनाने के साधारण कार्य में डूबा हो, वह ठीक-ठीक जानता है कि मेर्टन का क्या मतलब था।स्वयं को खोजने का अर्थ है स्वयं को खोजना। जब हम पेंटिंग करते हैं, लिखते हैं, नृत्य करते हैं, या बस किसी महान कार्य के सामने खड़े होते हैं, तो हमारे अंदर के छिपे हुए हिस्से सतह पर आ जाते हैं, भावनाएँ जिन्हें हम दफन कर देते हैं, सच्चाईयाँ जिनसे हम बचते रहे हैं, यह एहसास कि हम वास्तव में दैनिक पीस के नीचे कौन हैं। कला एक माध्यम बन जाती है जो एक दर्पण रखती है, और कभी-कभी हम पहली बार उसमें खुद को पहचानते हैं।लेकिन “हारने” वाला हिस्सा इसके विपरीत है, फिर भी उतना ही महत्वपूर्ण है। जब हम वास्तव में कला की सुंदरता या अर्थ में खो जाते हैं और तल्लीन हो जाते हैं, तो शोरगुल वाली, आत्म-जागरूक आंतरिक आवाज शांत हो जाती है। हम घड़ी देखना बंद कर देते हैं, हम कैसे दिखते हैं इसकी चिंता करना बंद कर देते हैं, और बाहर से देखने वाला एक अलग “मैं” बनना बंद कर देते हैं।इस परिप्रेक्ष्य की ख़ूबसूरती यह है कि ये दोनों चीज़ें एक साथ घटित होती हैं। हम अपने आप को भूलकर ही अपने घर आते हैं। जाने देना ही हमें आने देता है।

अब यह बात क्यों मायने रखती है?

दैनिक जीवन की आपाधापी के बीच हमें बमुश्किल यह भी ध्यान आता है कि हम खो रहे हैं और खुद को पा रहे हैं। हम सूचनाओं, तुलनाओं और अत्यधिक ‘प्रीफेक्ट’ छवियों की निरंतर धारा के अंदर रहते हैं, इस बात से पूरी तरह अवगत रहते हैं कि हमें कैसे देखा जा रहा है।हमारा ध्यान केंद्रित करने का दायरा सीमित है और हमारे दिमाग को शायद ही कभी स्थिर होने की अनुमति मिलती है। चिंता और जलन लाखों लोगों के लिए पृष्ठभूमि का शोर बन गई है।लेकिन कला एक दुर्लभ रास्ता पेश करती है। गिटार उठाना, नोटबुक में स्केच बनाना, किसी उपन्यास या गैलरी में खो जाना, इनमें से कोई भी “अच्छा” या उत्पादक नहीं होना चाहिए। मुद्दा खोता जा रहा है, और आत्म-निगरानी से संक्षिप्त पलायन जो चुपचाप हमें पुनर्स्थापित करता है।